BÉNÉDICTE SOULA

Un vent de changement souffle sur la scène toulousaine.

Nouveau directeur à Garonne. Nouveau directeur à la Place de la danse. Nouvelle directrice au Pavé. Et ce sera une femme, en janvier, qui prendra la tête du théâtre Sorano à la suite de Sébastien Bournac. À l’Usine, on attend le nom de celui ou celle qui succédera à Mathieu Maisonneuve tandis que Serge Borras, à la Grainerie, devrait faire jouer – un de ces quatre – son droit bien mérité au départ à la retraite.

 
À l’Opéra national du Capitole, d’autres têtes ont fait leur apparition du côté des ballet et orchestre ; au Ring, à Altigone et à Odyssud, les directeurs n’ont qu’une poignée de saisons inscrites à leur  CV et arborent, à chaque rentrée, une foi toute fraîche de jeunes bizuts.

Du sang neuf, donc, mais qu’en attendre ?

Davantage de coopération, premièrement, c’est le mot d’ordre de cette rentrée. Des décisions concertées, des projets abordés étroitement avec les partenaires, de plus en plus nombreux, des coproductions alimentant une tendance à l’œuvre que le  contrecoup économique du Covid et la baisse des financements publics ont rendue inévitable. 

Mutualiser pour tenir bon. « Faire corps », dit Rostan Chentouf. « Faire front », lance en écho le Brigadier, parce que c’est dans l’air du temps et que le théâtre n’échappe pas à son temps.

Qui a connu, comme nous, le landerneau des années 2010, avec ses querelles de clocher, ses maisons d’art repliées sur leur quartier, mesure le chemin parcouru en termes de solidarité inter-lieux. Les jeunes gens des compagnies émergentes, quant à eux, ont intégré très tôt cette manière de nager dans les remous du struggle for life, appliquant le mantra darwiniste « survivre, c’est rester groupir », dès les prémices du processus de création.

 
Ainsi, un rassemblement d’artistes a fait parler de lui, cet été, en montant l’hugolien Cromwell à 32 personnes et sept metteurs et metteuses en scène ! Ce mouvement général, qui prétend repousser le modèle d’un capitalisme hyper compétitif, a une approche intersectionnelle des questions liées au travail dans la culture, qui s’éloigne également de l’imposante figure du génie créateur, tout-puissant dans sa tour d’ivoire, parfois violent.

Bref, des pages se tournent. Plus ou moins brutalement, comme au Garonne et au Pavé, qui laissent derrière eux les années Ohayon et Azéma. D’autres, tels que le Sorano, changeront de chapitre de manière plus apaisée, en revendiquant avec fierté l’héritage de la décennie précédente. 

Mais cet important « mercato 24-25 » aura-t-il un effet tangible sur l’avenir des théâtres ? Fera-t-il mentir l’adage emprunté au Guépard du « Tout change pour que rien ne change » et portera-t-il, comme je l’espère, quelques coups « à la réalité de la domination comme à la domination de la réalité » ? Pour citer cette fois une phrase piquée à l’essayiste Olivier Neveux… Réponse à suivre.